SÃO PAULO ESCOLA DE DANÇA ABRE PROCESSO SELETIVO PARA CURSOS REGULARES E LIVRES DE 2024.
Cenas de aulas da São Paulo Escola de Dança – Fotos de de Camilo Munoz e Samira Dantas | |
A São Paulo Escola de Dança, Centro de Formação em Artes Coreográficas, instituição da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, com gestão da Associação Pró-Dança e direção artística e educacional de Inês Bogéa – abre Processo Seletivo para novas turmas de seus Cursos Regulares e Cursos Livres. As inscrições vão até o dia 27 de novembro de forma online pelo site: https://www.spescoladedanca.org.br/processo-seletivo/ Os Cursos Regulares – para pessoas acima dos 16 anos que buscam profissionalização nas artes coreográficas –, são ofertados em cinco opções, sendo Dança e Performance, Técnicas da Dança, Produção e Gestão Cultural, Dramaturgia da Dança e Teatro Musical. Já os Cursos Livres promovem o acesso a linguagem da dança para população em geral e são ofertados em quatro diferentes opções, sendo elas Dança Contemporânea, Dança Clássica, Danças Urbanas e Dança de Salão. Todos os cursos da Escola são gratuitos, com 50% das vagas destinadas a pessoas vindas de contexto de baixa renda ou situação de vulnerabilidade social e/ou relacional e 20% voltadas a pessoas negras (pretas ou pardas) ou de origem indígena. Além disso, com o intuito de estimular a formação e proporcionar oportunidades aos estudantes dos Cursos Regulares, serão ofertadas no próximo semestre até 150 bolsas no valor de R$3.140,00. As pessoas matriculadas poderão pleitear o benefício em um processo seletivo interno. “A abertura de novos processos seletivos é sempre um momento entusiasmante para nossa equipe. Nos preparamos para receber turmas de estudantes que passarão a construir junto conosco a história de uma dança cada vez mais viva e potente”, fala Inês Bogéa, diretora artística e educacional da Escola. “A São Paulo Escola de Dança é um projeto comprometido em dar voz e espaço para a reflexão, aprendizado e troca de saberes entendendo a diversidade de corpos e estéticas como premissas da formação e profissionalização”, completa. SAIBA MAIS SOBRE CADA UM DOS CURSOS:
CURSOS REGULARES Os Cursos Regulares são modulares, com duração de dois anos, perfazendo um total de 1.600 horas, com aulas no período matutino - de segunda à sexta-feira, das 8h às 12h, e alguns sábados, das 8h às 12h -, e no período vespertino - de segunda à sexta-feira, das 13h30 às 17h30, e alguns sábados, das 8h às 12h. Todas as vagas são 100% gratuitas e visam capacitar pessoas a partir dos 16 anos completos, tanto no aspecto artístico, quanto técnico para que possam ocupar diferentes posições na cadeia produtiva da dança. As aulas são presenciais, na sede oficial, localizada no 3º andar do Complexo Júlio Prestes, no centro de São Paulo. Saiba mais sobre cada um dos Cursos: Dança e Performance Desenvolve propostas práticas, nas quais o futuro profissional busca desenvolver a capacidade de análise de um trabalho coreográfico, no âmbito da performance, identificando diferentes qualidades de movimento e formas de expressão, além de expor suas ideias sobre o próprio trabalho. Técnicas da Dança Além de conteúdos relacionados ao corpo e movimento, o curso busca o desenvolvimento da consciência corporal e de habilidades técnicas e expressivas, percorrendo estudos sobre: tempo, frase, ritmo e duração do movimento; estruturação do movimento no espaço; anatomia e fisiologia do movimento. Produção e Gestão Cultural Com ênfase no planejamento estratégico, elaboração de projetos, produção executiva, captação de recursos, gestão financeira e avaliação sistêmica, o estudante terá uma formação conectada com os desafios de produzir e empreender com sustentabilidade na área cultural e sobre o potencial protagonismo da dança na economia criativa e cultura digital. Teatro Musical Este curso tem como objetivo formar profissionais da dança nos três segmentos artísticos que estruturam o musical: dança, canto e atuação, a partir de técnicas específicas. Com ênfase em dança, desenvolve propostas práticas e multidisciplinares como instrumento de aprendizado e desenvolvimento criativo de montagens, criações e remontagens de obras do gênero. Dramaturgia da Dança Com objetivo de formar profissionais – coreógrafos, dramaturgistas e diretores – capazes de desenvolver atividades ligadas à criação e à execução artística da dança, o curso aborda diferentes processos criativos, gêneros e estilos de composição cênica para a dança, com técnicas de criação e preparação corporal e musical, elaborando recursos coreográficos em diferentes espaços, formatos e mídias através da dança. As ementas e detalhes sobre cada um dos cursos acima mencionados estão disponíveis no site: https://www.spescoladedanca.org.br/cursos-regulares/.
CURSOS LIVRES Os Cursos Livres têm por objetivo promover o acesso a linguagem da dança para população em geral (a partir dos 13 anos), por meio dos cursos de Dança Clássica, Danças Urbanas, Dança de Salão e Dança Contemporânea. Os cursos são semestrais, com duração de um ano, perfazendo um total de 76 horas por semestre, além de atividades extracurriculares, previamente organizadas, que visam ampliar as experiências artísticas e pedagógicas dos estudantes. As aulas são presenciais, na sede oficial, localizada no 3º andar do Complexo Júlio Prestes, no centro de São Paulo. Confira mais sobre cada um dos Cursos: Dança Clássica Datas e horários: terças e quintas, das 19h às 21h No curso de dança clássica a metodologia que será abordada visa que o aluno possa descobrir o corpo e sua mobilidade por meio de propostas que trabalhem o alinhamento, o equilíbrio, a memória, a flexibilidade, a postura, a aceitação, a percepção, sem contar a sua capacidade de coordenação motora, musicalidade, noção de espaço, lateralidade, concentração, tônus muscular, criatividade, organização do movimento no espaço e tempo, entre outros aspectos. Danças Urbanas Datas e horários: terças e quintas, das 19h às 21h A partir das referências socioculturais dos alunos, o curso de danças urbanas apresenta um leque de possibilidades artísticas e de corpo que se encontram dentro desse estilo passando pelo locking, wacking, vogue, popping, waving, hip hop, freestyle, house, entre outros, em um diálogo com a música, as expressões artísticas de rua, as rodas de improvisação e criação, que acentuam o seu desenvolvimento motor, rítmico, espacial e de expressão. Dança de Salão Datas e horários: segundas e quartas, das 19h às 21h O curso tem como foco o ensino dos vários ritmos de dança: samba, forró, bolero, entre outros. Dança Contemporânea Datas e horários: segundas e quartas, das 19h às 21h Com foco em consciência corporal, autonomia, qualidade de movimento, criação, improvisação e interpretação, o curso de dança contemporânea proporciona ao estudante o entendimento de diferentes linhas de dança e territórios nos quais se insere essa linguagem, como a dança contemporânea brasileira, americana, canadense, européia entre outras. As ementas e detalhes sobre cada um dos cursos acima mencionados estão disponíveis no site: https://www.spescoladedanca.org.br/cursos-livres/.
SERVIÇO Processo Seletivo – Cursos Regulares e Livres – 1º semestre 2024 São Paulo Escola de Dança Inscrições: até 27 de novembro Início das aulas: fevereiro de 2024 Endereço: R. Mauá, 51, 3º andar - Luz - São Paulo - SP Link Edital | Cursos Regulares: http://kli.cx/lb66 Link Edital | Cursos Livres: http://kli.cx/lb69
SÃO PAULO ESCOLA DE DANÇA Criada em 2022 pelo Governo do Estado de São Paulo, a São Paulo Escola de Dança é uma instituição comprometida em dar voz e espaço consistente para a reflexão, o aprendizado e a troca de saberes a partir da especificidade da dança interligada com todas as linguagens artísticas com foco em uma imprescindível valorização da pluralidade. Ela se estrutura em quatro eixos de atuação: Cursos Regulares, que têm como objetivo oferecer formação em caráter técnico; Cursos Livres, que tem por objetivo promover o acesso a linguagem da dança para população em geral – a partir de 13 anos; Cursos de Extensão Cultural, que visam contribuir para a criação, produção e discussão da dança; Oportunidades e Projetos Especiais, que possibilitam ações afirmativas e de permanência a estudantes de baixa renda e/ou em vulnerabilidade social. DIREÇÃO ARTÍSTICA E EDUCACIONAL | INÊS BOGÉA é doutora em Artes (Unicamp, 2007), bailarina, documentarista, escritora, professora nos cursos de especialização Arte na Educação: Teoria e Prática da Universidade de São Paulo (USP) e Pós-Graduação em Linguagem e Poética da Dança: Documentário, Memória e Dança da Universidade Regional de Blumenau (FURB) em parceria com a Fundação Fritz Muller (FFM). É autora do “Por Dentro da Dança” com a São Paulo Companhia de Dança na Rádio CBN. De 1989 a 2001, foi bailarina do Grupo Corpo (Belo Horizonte). Foi crítica de dança da Folha de S. Paulo de 2001 a 2007 e integrou o júri técnico/crítico do quadro Dança dos Famosos do programa Domingão do Faustão/TV Globo de 2016 a 2021. É autora de diversos livros infantis e organizadora de vários livros. Na área de arte-educação foi consultora da Escola de Teatro e Dança Fafi (2003-2004) e consultora do Programa Fábricas de Cultura da Secretaria da Cultura do Estado (2007-2008). É autora de mais de quarenta documentários sobre dança. |
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