OPERA & BALLET

Novo Fluxo/ Cia Híbrida. Renato Cruz/Direção Concepcional/Coreográfica. Maio/2025. Renato  Mangolin/Fotos. Na proximidade de suas quase duas décadas, a  Cia   Híbrida  vem se destacando pelo sotaque diferencial que sempre imprime, através de seu idealizador, diretor e coreógrafo Renato Cruz, à dança urbana. E é este signo estético que retorna, com a habitual pulsão, na sua última criação titulada  Novo Fluxo . Onde ele transcende a linguagem generalizada dos diversos segmentos das danças urbanas através do dimensionamento dos caracteres estilísticos básicos do gênero, sob um tratamento que remete aos avanços da contemporaneidade coreográfica. E por isso mesmo é que, já há algum tempo, Renato Cruz vem se especializando, nesta busca de novas confluências de surpreendentes linguagens artísticas, em residências que vão além-fronteiras, especialmente no circuito de reconhecidos centros coreográficos da capital francesa. Dividindo-se entre participações que vão do Cen...

  Arte: Carla Marins (foto: Daniel Ebendinger) – O Lago dos Cisnes com o Ballet do Theatro Municipal   O Lago dos Cisnes volta ao palco do Municipal do Rio de Janeiro em 2025, depois de uma temporada com ingressos esgotados. O sucesso do balé com música de Tchaikovsky estreia no dia 14 de maio, com Ballet e Orquestra Sinfônica do Theatro, concepção e adaptação de Hélio Bejani e Jorge Texeira, a partir de Marius Petipa e Lev Ivanov, e direção geral de Bejani. Com o  Patrocínio Oficial Petrobras , neste ano, o Municipal traz três bailarinos convidados: a carioca Mayara Magri, primeira bailarina do Royal Ballet de Londres, o mineiro Victor Caixeta que deixou o Teatro Mariinski, em São Petesburgo – onde era o primeiro bailarino contratado– devido à Guerra na Ucrânia e dança na Europa, além do paulistano Paulo Vitor Rodrigues, que dançou na Companhia Jofrrey Ballet de Chicago e aqui no Brasil ganhou o título de melhor bailarino do Festival de Dança de Joinville em 2019. Hoje a...

A montagem de Don Giovanni no Theatro Municipal é um exemplo explícito de como destruir a essência de um clássico em nome da irrelevância cênica Acabo de sair da apresentação de Don Giovanni no Theatro Municipal de São Paulo, dirigida por Hugo Possolo, e confesso que poucas vezes na vida testemunhei tamanha violação de uma obra-prima. Não se trata aqui de conservadorismo ou de uma defesa cega da tradição – trata-se de respeito à arte, à inteligência do público e à complexidade de uma das composições mais sublimes da história da ópera. O que foi feito em cena não é releitura, não é atualização, não é provocação estética: é desmonte, é deturpação, é um vandalismo cultural travestido de modernidade. Possolo demonstrou, com cada inserção textual espúria, com cada piada mal colocada, com cada intervenção dramatúrgica forçada, uma arrogância autoral que beira a irresponsabilidade. É inacreditável que alguém, em sã consciência, tenha coragem de suprimir os recitativos originais de Da Ponte — ...

                 Foto: Larissa Paz Como alertado e previsto neste  Blog  a encenação da ópera "Don Giovanni" no Theatro Municipal de São Paulo demonstra ser uma tragédia em 35 atos sem intervalo. Imaginei que o diretor Hugo Passolo apenas traduziria os recitativos para o português. Ele fez mais que isso, como esta virando moda ele enxertou textos de sua própria autoria, afinal de contas o homem sabe mais que Lorenzo da Ponte, o libretista.   Quem é esse libretista perto de Passolo! Piadas sem graça aparecem toda  hora, no original prevalece o requinte da excelência do texto de Lorenzo da Ponte. No programa Passolo afirma que traduzir recitativos ou até ópera inteiras é comum em outros países. Não vejo isso acontecer nos grandes teatros, muito menos enxertar partes como ocorreu. Todos os diretores metidos a moderninhos querem incluir uma crítica social na ópera, lugar de criticar a sociedade atual é fazendo passeata na...

 Orquestra do Theatro São Pedro. Crédito: Heloísa Bortz Santa Marcelina Cultura e Consulado Geral da Alemanha em São Paulo promovem união entre culturas por meio da música, em apresentação na qual a Orquestra do Theatro São Pedro irá executar os Hinos da União Europeia e do Brasil, além da memorável As Quatro Estações, de Antonio Vivaldi, no dia 09 de maio Para comemorar o Dia da União Europeia, que acontece em 09 de maio, o Theatro São Pedro, equipamento cultural da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, gerido pela Santa Marcelina Cultura, apresentará um concerto especial que valoriza o papel da música como elo entre culturas e povos. A iniciativa ocorre numa parceria entre a Santa Marcelina Cultura e o Consulado Geral da Alemanha em São Paulo, que coordena neste semestre o grupo dos consulados dos países da União Europeia em São Paulo. Na ocasião, a Orquestra do Theatro São Pedro irá executar o Hino da União Europeia, que tem como base o “H...

  Quando a Direção Mata a Música : O Colapso da Encenação Lírica Contemporânea O último comentário do post “Uma Palhaçada: Aquecimento para a Ópera 'Don Giovanni'” do blog Ópera & Ballet revela uma crítica contundente à direção artística da montagem da ópera “Don Giovanni” no Theatro Municipal de São Paulo. O comentarista expressa descontentamento com a ambientação circense e elementos de palhaçaria, considerando-os uma deturpação da obra original de Mozart. Além disso, critica a suposta influência de ideologias contemporâneas na produção, utilizando termos como “esquerdopatas” e “lacração”.              É importante reconhecer que a arte está em constante evolução e reinterpretar obras clássicas pode ser uma forma de torná-las relevantes para o público atual. A ambientação em um circo e a inclusão de elementos de palhaçaria podem oferecer novas perspectivas sobre os temas da ópera, como a dualidade entre aparência e realidade, ...

  Lançamento do álbum e CD   Poemas da Negra e de Macunaíma   com 16 faixas, 12 com os Poemas da Negra e 4 com os Poemas de Macunaíma de   Mário de Andrade   musicados por   Camargo Guarnieri , disponíveis nas plataformas. As intérpretes são   Adélia Issa , canto, e   Araceli Chacon , piano. O projeto foi contemplado nos Editais ProAc, da Secretaria da Cultura e Economia Criativas do Estado de São Paulo.   12 Poemas da Negra   O ciclo  12 Poemas da Negra  foi escrito por Mário de Andrade em 1929 e publicado no livro  Remate de Males  em 1930. Os poemas causaram estranheza até mesmo entre os intelectuais desse período, pois ao invés de retratar a mulher negra como um ser exótico, vulgar e socialmente inferior, segundo os preconceitos e estereótipos da época, Mário dá-lhe uma nova representação, exaltando-a como musa, como a mulher amada e sublime – até então algo raro na poesia brasileira.   Camargo Guarnieri foi ...